Pantin (1981)

Barbara: Pantin (1981)



En 1981, Barbara  présente un One Woman Show à l'Hippodrome de Pantin. Une rose à la main, elle dédie la chanson Regarde au nouveau président de la république, François Mitterrand et se produit pendant un mois devant plus de 100 000 spectateurs. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Neuilly Blues (1980)

Gilbert Lafaille: Neuilly Blues (1980)



Gilbert Lafaille est un auteur compositeur d'un humour très pointu, admiré par ses pairs mais qui mériterait d'être encore mieux connu du grand public. Cette chanson n'est pas sans rappeler le fameux Auteuil Neuilly Passy des Inconnus. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Nivce, baie des anges (1984)

Dick Rivers: Nice, baie des anges (1984)



Rattachée à la Savoie depuis le Moyen-Âge, le comté de Nice fut réuni une première fois à la France par la Convention en 1793. Mais la chute de l'Empire entraîna sa restitution au royaume du Piémont-Sardaigne. Malgré un premier essor touristique (aménagement de la Promenade des Anglais dès 1821), la ville reste isolée de l'économie française. Sa population semble de plus en plus favorable à un rapprochement avec la France, et Napoléon III réclame en 1859 la cession de Nice et de la Savoie pour le prix de son alliance avec le Piémont. La cession est confirmée au traité de Turin (mars 1860) et par plébiscite. Nice devient alors un des grands centres touristiques d'Europe, célèbre pour son climat, ses fêtes (le carnaval), ses établissements de jeu. Grande ville méditerranéenne, Nice est aujourd'hui également un pôle scientifique et technologique important. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

le Président et l'éléphant (1980)

Gilbert Lafaille: le Président et l'éléphant (1980)

Le chanteur se moque du président Giscard d'Estaing, connu pour son goût pour la chasse au gros en Afrique. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Vive le Douanier Rousseau (1983)

La Compagnie Créole: Vive le Douanier Rousseau (1983)



Constitué d'une fille et de quatre garçons (Quatre Antillais et un Guyano-Brésilien), tous chanteurs musiciens, la Compagnie Créole a tout de suite connu le succès grâce à une recette très simple: rythme, fraîcheur, folklore exotique. Avec des costumes originaux, tenues de marins, chapeaux de corsaires-Arthur, le guitariste porte sur l'épaule, un perroquet, la mascotte du groupe-, cet ensemble est aussi agréable à voir qu'à entendre! Dès 1983, l'une de leurs premières chansons se révèle un coup de maître. Elle évoque le célèbre peintre du début de ce siècle, a la fois naïf et exotique, le douanier Rousseau. (Source: La Chanson Française à travers ses succès: Pierre Saka: Editions Larousse)

les Bêtises (1985)

Sabine Paturel: les Bêtises (1985)



D'origine toulonnaise, Sabine Paturel débute par des cours de danse et de comédie. Elle joue une pièce avec Jean-Marie Proslier. Un producteur de disques la remarque et lui propose d'enregistrer une chanson qu'il pense parfaitement adaptée à sa personnalité. Il voit juste. Un coup d'essai, un coup de maître. Les bêtises la propulsent en première place au classement des meilleures chansons de l'année. (Source: La Chanson Française à travers ses succès: Pierre Saka, Editions Larousse)

le Zouave du pont de l'Alma (1982)

Serge Reggiani: le Zouave du Pont de l'Alma (1982)



Au début des années 80, malgré la disparition de son fils, Serge Reggiani a repris le chemin des studios d'enregistrement. Comme L'armée du brouillard en 1981, Le Zouave du pont de l'Alma sorti l'année suivante a agi comme une sorte d'exorcisme. Sur un plan purement artistique, cet album lui a aussi permis de démontrer qu'il n'avait rien perdu de son talent d'interprète. Ecrit par Claude Lemesle et Alain Goraguer, Le Zouave du pont de l'Alma est même l'une des chansons clé de son répertoire. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°29", Universal Collections)

Yéké yéké (1988)

Mory Kanté: Yéké yéké (1988)



Né à Kissidougou en 1950, Mory est le premier Guinéen-et le premier virtuose de la kora, instrument traditionnel africain- à se retrouver dans les hautes sphères du Top 50 par la grâce de ce titre tiré de son album Akwaba Beach, irrésistiblement dansant, et qui lui vaut une Victoire de la musique! (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle: 1988", Polygram Direct)

Yaka dansé (1987)

Raft: Yaka dansé (1987)



D'origine alsacienne, Christian Fourgeon et Pierre Schott, alias Raft, ne font pas vraiment dans le folklore local: amoureux de musiques africaines et antillaises, ils sont n°2 du Top 50 en octobre 1987 avec ce titre qui sera suivi du tout aussi épatant Femmes du Congo. Depuis, Pierre Schott poursuit sa carrière solo et a publié des albums salués par la critique tels que Nouveau monde en 1992 et Au milieu du grand Nulle Part en 1998. (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle: 1987", Polygram Direct)

You can leave your hat on (1986)

Joe Cocker: You can leave your hat on (1986)



Entre la France et le showman anglais, né à Sheffield, rendu célèbre dès 1968 par sa version de With a little help from my friends des Beatles, il s'agit d'une véritable histoire d'amour. La preuve,: il triomphe chez nous avec You can leave your hat on, une chanson signée Randy Newman qui figure sur la BO de 9 semaines et demi, alors qu'il est royalement ignoré par les publics anglais et américains. (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle: 1986", Polygram Direct)

You're my heart, you're my soul (1985)

Modern Talking: You're my heart, you're my soul (1985)



Avant Brother Louie, voici le morceau qui révéla durant l'été 1985 le duo allemand Modern Talking (à ne confondre ni aux Modern English, ni avec Modern Romance, deux autres groupes des années 80). Et saviez vous que nos deux amis teutons ont fait un comeback remarqué en 1998? Ah, nostalgie, quand tu nous tiens... (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle: 1985", Polygram Direct)

You'll never know (1981)

Hi-Gloss: You'll never know (1981)



Groupe studio né à l'initiative du producteur Giulana Salerni et principalement constitué du bassiste Timmy Allen et du claviériste Kae Williams (auxquels il faut ajouter Luther Vandross pour les choeurs), Hi-Gloss obtient un beau succès de néo-disco (ou de hi energy) avec You'll never know  en 1981. La chanson sera même reprise quelque temps plus tard par Shakatak. (Source: Fascicule "Au Coeur des Slows n°16", Universal Collections)

Woman in chains (1989)

Tears for fears: Woman in chains (1989)



La techno pop anglaise, le duo Tears For Fears la magnifie une première fois avec Songs from the big chair (1985), puis une seconde avec The seeds of love (1989). Les tubes se succèdent sur ce dernier opus, et au premier rang Woman in chains qui, interprété par la chanteuse américaine Oleta Adams, va produire son effet sur le public français. (Source: Fascicule "Au Coeur des Slows n°4", Universal Collections)

Western (1988)

Niagara: Western (1988)



La scène techno pop française des années 80 avait trouvé son duo emblématique avec Niagara. Avec Quel enfer! en 1988, le duo Muriel Moreno et Daniel Chenevez abandonnait la pop kitsch pour forger un rock moderne d'excellente facture. Western n'est peut être pas le titre le plus célèbre de cet opus, qui pourrait bien être le meilleur de Niagara. Mais c'est incontestablement l'une des chansons où la complicité entre les deux artistes de la scène rennaise s'est le mieux exprimée. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°29", Universal Collections)

Wonderful life (1988)

Black: Wonderful life (1988)



Formé à Liverpool en 1980 à l'initiative de l'ex-punk Colin Vearncombe, Black enregistre pour le compte de différents labels plusieurs singles parmi lesquels More than the sun et Wonderful Life. Une seconde version de cette dernière chanson, sortie chez A&M, lui vaut un très grand succès en Europe. Le premier album de Black, paru en 1987, s'intitule d'ailleurs tout simplement A wonderful life! (Source: Fascicule "Au Coeur des Slows n°9", Universal Collections)

Wishing well (1987)

Terence Trent d'Arby: Wishing well (1987)



1987 est l'année de tous les succès pour le beau Terence qui démarre l'année en affirmant à l’hebdo anglais New Musical Express: "Je pense que je suis un génie, point barre!" Le triomphe de son premier album introducing the hardline according to Terence Trent d'Arby lui donne raison et les tubes se succèdent à un rythme effréné, de If you let me stay, à Sign your name en passant par Wishing well, n°4 en Grande-Bretagne, n°2 des charts R&B aux USA et n°14 de notre Top 50 national. (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle:1987", Polygram Direct)

Walk like an egyptian (1987)

Bangles: Walk like an egyptian (1987)



Le milieu du rock, toujours aussi macho, a tendance à se moquer des groupes féminins, qu'il s'agisse des Runaways (avec Joan Jett), des Go-Go's ou de ces 4 (très) jolies californiennes prénommées Susanna, Vicki, Debbi et Michael (oui, c'est une fille!). 4 ans après leur premier mini-album, elles sont au sommet en 1986 avec Manic Monday (écrit par Prince) et répètent l'exploit en 1987 avec cette chanson irrésistible. (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle: 1987", Polygram Direct)

Walking on the chinese wall (1985)

Philip Bailey: Walking on the chinese wall (1985)



Chanteur d'Earth Wind & Fire, Philip Bailey se lance parallèlement dans une carrière solo en 1983. Une étape couronnée de succès deux ans plus tard avec l'album Chinese Wall. On y trouve Easy lover, un duo avec Phil Collins, mais aussi Walking on a chinese wall. La voix de Bailey est comme à l'habitude empreinte d'une émotion profonde et la chanson est un beau succès en Europe... (Source: Fascicule "Au Coeur des Slows n°14", Universal Collections)

When your heart is weak (1985)

Cock Robin: When your heart is weak (1985)



Voici la chanson qui nous fit découvrir les très belles harmonies vocales d'Anna LaCazio et Peter Kingsbery. Matraqué à l'époque sur Canal+, dans le Top 50 animé par Marc Toesca, on se souvient aussi d'un clip dépouillé dans un décor de western, sur fond de cactus et de baraque déglinguée, avec la virevoltante Anna et ses longs cheveux noirs flottant dans le vent... (Source: Fascicule "La Discothèque du 20e siècle: 1985", Polygram Direct)

Week-end à Rome (1984)

Etienne Daho: Week-end à Rome (1984)



Depuis le début des années 80, Etienne Daho travaille, sans faire de vague, mais en façonnant un style à la fois sobre et romantique. Et il surprend. Avec des influences qui vont de Françoise Hardy à Serge Gainsbourg, du Velvet Underground aux Talking Heads, cet esthète transporte le public loin du quotidien et d'une vulgarité qu'il déteste plus que tout. Tout a commencé avec On s'fait la gueule, un album auquel ont participé plusieurs membres du groupe rennais, Marquis de Sade, Arold Turboust aux synthétiseurs et Jacno à la production. Puis il passe à la vitesse supérieure avec l'album La Notte, qui parait en 1984, et Week-end à Rome qui l'impose parmi les artisans de la nouvelle vague.
Un peu comme celle de Gainsbourg, sa musique est un subtile brassage de divers courants auxquels il apporte une touche personnelle. Week-end à Rome est à cet égard une frappante illustration de sa démarche esthétique. C'est sans doute pour cela que toute une génération se reconnaîtra en lui! (Source: Fascicule "Les plus belles chansons françaises n°21 (1984)", Editions Atlas)