Venez donc chez moi (1935)

Ray Ventura: Venez donc chez moi (1935)



Une drague bon enfant par Ray Ventura et ses Collégiens. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Venise et Bretagne (1934)

Tino Rossi: Venise et Bretagne (1934)



Un grand succès sur la Bretagne chanté par un Corse illustre, Tino Rossi. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Vel' d'Hiv' (1948)

Yves Montand: Vel' d'Hiv' (1948)



Un lieu qui a disparu de la rue Nélaton mais qui restera dans l'histoire, marqué par de hauts faits sportifs-notamment les Six-Jours cyclistes- et une page particulièrement douloureuse de l'Occupation. La chanson est créée par Yves Montand, qui va triompher avec d'autres chansons sur le sport, Battling Joe, et sur les lieux de détentes populaire, Luna Park. (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Vive l'oncle Sam! (1917)

Marcelly: Vive l'oncle Sam! (1917)



Le 6 avril 1917, les Etats Unis déclarent la guerre à l'Allemagne. Un corps expéditionnaire est alors envoyé en France, sous le commandement du général Pershing. Dans une France de plus en plus éprouvée par le conflit, l'arrivée de ces troupes fraîches et de leur formidable équipement est saluée dans l'allégresse. La chanson s'y met à son tour. Et ce n'est qu'un début... (Source: Y'a d'la France en chansons, Editions Larousse)

Vive le Douanier Rousseau (1983)

La Compagnie Créole: Vive le Douanier Rousseau (1983)



Constitué d'une fille et de quatre garçons (Quatre Antillais et un Guyano-Brésilien), tous chanteurs musiciens, la Compagnie Créole a tout de suite connu le succès grâce à une recette très simple: rythme, fraîcheur, folklore exotique. Avec des costumes originaux, tenues de marins, chapeaux de corsaires-Arthur, le guitariste porte sur l'épaule, un perroquet, la mascotte du groupe-, cet ensemble est aussi agréable à voir qu'à entendre! Dès 1983, l'une de leurs premières chansons se révèle un coup de maître. Elle évoque le célèbre peintre du début de ce siècle, a la fois naïf et exotique, le douanier Rousseau. (Source: La Chanson Française à travers ses succès: Pierre Saka: Editions Larousse)

la Valse des lilas (1955)

Michel Legrand: la Valse des lilas (1955)



Chef d'orchestre et arrangeur musical, Michel Legrand devient interprète de ses oeuvres. Bien que chanteur estimé, c'est comme auteur de musique de films que Michel Legrand doit sa renommée mondiale: Les parapluie de Cherbourg, Les Demoiselles de Rochefort, L'affaire Thomas Crown. (Source: La Chanson Française à travers ses succès)

Verdun! On ne passe pas (1917)

Carmen Vildez: Verdun! On ne passe pas (1917)



Les chansons nées de la Première Guerre mondiale sont nombreuses. Cela va de La lettre d'un socialo aux Poilusdu vingtième, en passant par Qui a gagné la guerre? et La Perme, lettre d'un poilu de 1915. Les plus célèbres font partie de ce recueil: La Chanson de Craonne et Verdun! On ne passe pas. Cela confirme une fois d plus que tout au long de notre histoire, la chanson est présente et fait partie intégrante de la vie des Français. (Source: La Chanson Française à travers ses succès: Pierre Saka, Editions Larousse)

Valse brune (1909)

Georgette Plana: Valse brune (1909)



Dans le tourbillon des valses à succès, celle-ci mérite une place particulière pour l'élégance de ses paroles et de sa musique. Depuis la vogue de la valse viennoise, ce rythme a conquis le monde de la chanson. La valse, à l'origine, viennoise, est devenu musette en France, boston en Angleterre, à 5 temps dans un suivi plus moderne. Elle est encore aujourd'hui d'actualité quand un jeune auteur-compositeur interprète comme François Feldman fait un gros succès d'une de ses chansons intitulée Valses de Vienne à la fin des années 80! (Source: La Chanson Française à travers ses succès: Pierre Saka, Editions Larousse)

Vivre pour le meilleur (1999)

Johnny Hallyday: Vivre pour le meilleur (1999)



Paru en 1999, Sang pour sang a été enregistré sous l'effet de l'intense complicité entre Johnny Hallyday et son fils David, qui a composé la musique des 13 chansons de l'album. Parmi elles, Vivre pour le meilleur, qui sur des paroles de Lionel Florence, résume assez bien la démarche artistique de Johnny depuis le début des années 60. Une chanson a la mélodie pénétrante qui justifie pleinement l'énorme succès commercial de l'album. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°11", Universal Collections)

Vivre (1997)

Noa: Vivre (1997)



Le fantastique succès rencontré par l'album Notre Dame de Paris, puisqu'il s'était vendu à plus de 200 000 exemplaires avant même la création de la comédie musicale au Palais des Congrès en septembre 1998; doit pour beaucoup à la voix magique de Noa. Chanteuse romantique par excellence, Noa a été éblouissante dans son rôle d'Esmeralda et dans son interprétation de Vivre, qui témoigne par ailleurs de l"heureuse entente artistique entre Luc Plamondon et Richard Cocciante. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°11", Universal Collections)

Vive la République, vive la liberté (1996)

Tri Yann: Vive la République, vive la liberté (1996)



Les 18 et 19 janvier 2001, les "Trois Jean" de Nantes décident de fêter leur 30 ans de carrière dans la ville de leurs débuts. L'occasion d'inviter plusieurs artistes qui ont collaboré, de près ou de loin, avec le légendaire trio nantais. Le quatuor Troellenn, Konan et ses amis sonneurs, mais surtout quelques invités surprise qui n'ont plus à se faire un nom dans le domaine de la musique bretonne: Mélanie Favennec, qui interprète pour l'occasion De la lune à la lune, Gilles Servat, le compagnon de route des débuts, Bernard Baudriller, l'un des fondateurs du groupe, et bien d'autres. Pour le finale de cette rencontre émouvante, tous ces artistes reprirent en choeur et avec le public Vive la République, vive la liberté! (Source: Fiche "Vive la république, vive la liberté", Collection "plaisir de chanter", Editions Atlas)

Voyage en Italie (1996)

Lilicub: Voyage en Italie (1996)



Formé en 1993 par Catherine, philippe et Benoit, Lilicub sortait 3 ans plus tard son premier album. Voyage en Italie faisait un carton immédiat, au point que la chanson éponyme a été classée n°8 au mois de mai. La recette du trio? Une envie folle de sortir des sentiers battus et une vraie passion pour les rythmes latino-américains empreints de pop. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°30", Universal Music Collections)

Voilà voilà (1995)

Rachid Taha: Voilà voilà (1995)



On se souvient d'une Douce France créée par Charles Trenet et bousculée par le groupe Carte de séjour en 1986. Rachid Taha était l'un des chanteur de ce groupe qui inaugurait ce que l'on a nommé, par facilité médiatique, un "phénomène de banlieue". Mais il est réducteur et impropre de limiter le parcours de Rachid Taha à ce cliché. Dès 1989, il décide de poursuivre sa carrière sous son seul nom. Malheureusement son premier album (Barbès) sort en pleine Guerre du Golfe. Les radios, craignant des débordements racistes, refusent de passer l'album. Il en faut bien plus à Rachid pour se décourager. En 1993, il enregistre sous la houlette du guitariste réputé Steve Hillage, qui faisait partie du groupe Gong dans les années 70. Les deux hommes se connaissent bien. "11 ans de connivence, c'est plus qu'une simple collaboration", avoue le chanteur. Cette connivence donne naissance à un Voilà voilà qui conquiert un public exigeant et enthousiaste. (Source: Fascicule "Les plus belles chansons françaises n°32 (1995)", Editions Atlas)

Voilà l'été (1993)

les Négresses vertes: Voilà l'été (1993)



Une bonne dose de world music, une autre de rock, et, pour couronner le tout, une verve populaire qui renoue avec la tradition populaire des années 30 et 40, les Négresses Vertes ont illuminée la musique française des années 80. Dès la parution de son premier album Mlah en 1991, le groupe annonçait la couleur-cette touche exotique qui appelait aux plus savants métissages. Voilà l'été en est extrait. Une chanson qui a fait écrire à un journaliste du New-York Times: "Plus les Négresses Vertes ont d'influences ethniques diverses, plus elles ont l'air résolument français." (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°11", Universal Collections)

les Voyages immobiles (1992)

Etienne Daho: les Voyages immobiles (1992)



3e single extrait de l'album Paris ailleurs, cette chanson particulièrement sensuelle révèle un Etienne Daho plus habile que jamais à manier et marier les mots. Sous sa plume, l'eau, le vent et le feu s'unissent dans une danse amoureuse, à la poésie marquée. Si les compositions précédentes de Daho laissaient entrevoir sa science du verbe, celle-ci ne laisse plus aucun doute sur ses capacités. Interrogé à ce sujet, il reconnait volontiers que ses albums antérieurs étaient loin d'être aussi aboutis que Paris ailleurs, pour lequel il a enfin pu imposer le rythme de travail qui lui convient. De tous les titres du disque, Les Voyages immobiles est peut être le plus beau. (Source: Fascicule "Les plus belles chansons françaises n°29 (1992)", Editions Atlas)

Vattene amore (1989)

Mietta & Minghi: Vattene amore (1990)



Née en 1969, la chanteuse italienne Mietta se fait connaître en 1989 lorsqu'elle est élue révélation du festival de San Remo pour son interprétation de Canzoni. L'année suivante, c'est de nouveau le triomphe-cette fois avec Vattene amore qui, chanté en duo avec Amedeo Monghi, va atteindre la 1ère place des hit-parades italiens et remporter l'Eurovision en Norvège. (Source: Fascicule "Au Coeur des Slows n°7", Universal Collections)

Voilà c'est fini (1989)

Jean-Louis Aubert: Voilà, c'est fini (1989)



C'est sous le simple non de Jean-Louis Aubet, et non plus sous celui d'Aubert'n'Ko, que l'ex-guitariste de Téléphone à enregistré son 2e opus en 1989. Celui-ci, en plus d'avoir été enregistré avec l'aide notamment de Paul Personne et d'Axel Bauer, révélait de la part du rocker français une fibre écologique et un intérêt réel pour les ballades. Ainsi, sorti en single, Voilà, c'est fini est l'une des grandes réussites de l'album. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°11", Universal Collections)

les Valses de Vienne (1989)

François Feldman: les Valses de Vienne (1989)



Si les premiers 45 tours de François Feldman n'ont pas marché comme il l'aurait souhaité, en revanche, il a frappé un très grand coup avec son premier album, qui, intitulé, Vivre, vivre, est sorti en 1988. L'année suivante, fort de ce franc succès, il poursuivait sur sa lancée et gratifiait son public, devenu très large, d'un 2e opus, Une présence, qui comprend notamment Les valses de Vienne. Outre-Manche, dans les années 80, on parlait d nouveaux romantiques. Le terme s'applique également à Feldman, qui a enregistré là l'une des plus belles compositions de la décennie, laquelle a trouvé la 1ère place du Top 50. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°11", Universal Collections)

la Vie la nuit (1988)

Début de Soirée: la Vie la nuit (1988)



Quelques mois seulement après Nuit de folie qui, le terme est faible, avait fait un carton dans le Top 50 et sur les pistes de danse, Début de Soirée récidivait avec La vie la nuit. La chanson, en plus d'avoir été classée n°2 dans le Top 50 en janvier 1989, s'est vendue à 800 000 exemplaires. Plus encore, avec La vie la nuit, l'ambiance était à nouveau assurée-et pas seulement en début de soirée... (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°30", Universal Music Collections)

Viva la vida (1988)

Michel Fugain: Viva la vida (1988)



Seul ou à la tête du Big Bazar, Michel Fugain a traversé les années 70 en dispensant autour de lui joie de vivre et belles mélodies. Sans doute est-ce pour cela qu'il a décidé un beau jour de faire le point. Ce n'est qu'à la fin des années 80 (en 1988 précisément) que Fugain est revenu à la chanson. Et quel retour! Viva la vida, chaleureux et sensuel comme l'est la musique latino-américaine, est un des titres emblématiques de son riche répertoire. (Source: Fascicule "L'encyclopédie de la chanson française n°11", Universal Collections)